Los Asesinos de la Luna

15.11.2023


'Killers of the Flower Moon' Examina una Serie de Horribles Asesinatos en la Década de 1920 en Oklahoma


Cuando se trata de historias sobre la devastación de los pueblos indígenas de América, pocas hacen justicia a la historia. Muchas se centran en la violencia y el sufrimiento de las víctimas, convirtiendo su dolor en mera entretenimiento. Algunas historias dan prominencia a los personajes blancos mientras relegan a los nativos americanos a roles secundarios. En cierto sentido, "Killers of the Flower Moon" logra evitar muchos de estos estereotipos. El director Martin Scorsese es meticuloso al presentar la historia desde diversas perspectivas, incluyendo la de Mollie, interpretada por Lily Gladstone, miembro de la nación Osage.

Basada en el libro de no ficción de David Grann, narra la escalofriante historia real del asesinato de personas Osage por individuos decididos a arrebatarles su riqueza y tierras a través de herencias. La película gira en torno a Ernest Burkhart, interpretado por Leonardo DiCaprio, quien regresa de la Primera Guerra Mundial a la ranchería de su tío en Oklahoma. Su tío, William "Bill" Hale (interpretado por Robert De Niro), ejerce un gran poder y parece ser un defensor de la nación Osage, a pesar de albergar intenciones más oscuras. A medida que la nación Osage se vuelve rica debido al descubrimiento de petróleo en sus tierras, se convierte en blanco de individuos como Bill. Es una práctica común que hombres blancos se casen con mujeres Osage y se conviertan convenientemente en sus herederos cuando sus esposas mueren en circunstancias misteriosas, sin investigación ni preguntas.

Bill tiene la mira puesta en un gran premio: Mollie Kyle, una hija destinada a heredar una gran extensión de tierra y riqueza tras la muerte de su madre. Convence a Ernest de hacerse amigo de Mollie, y pronto los dos se casan. Aunque Ernest es algo tonto, orgullosamente proclama su amor por el dinero, pero lucha con los dilemas morales planteados por su tío. La película plantea la cuestión de cuánta sangre se puede tener en las manos y aún así buscar la absolución por sus crímenes.


La duración de la película apenas se sostiene

La película se extiende a lo largo de interminables 206 minutos, apenas tres minutos menos que "El Irlandés", y apenas logra justificar su prolongada duración. Aunque se pretende que la magnitud de la historia lo requiere, la película se torna un verdadero desafío para la paciencia del espectador. El ritmo de la película se vuelve tortuosamente lento en el tercer acto, cuando se introducen nuevos personajes, los agentes federales. Aquí es donde surgen preocupaciones, derivadas del material original. La novela de David Grann original idealiza en exceso al FBI y a J. Edgar Hoover, una figura históricamente divisiva. El gobierno federal finalmente emprende una investigación de estos asesinatos, pero lo hace después de un alarmante número de muertes, con considerables sumas de dinero pagadas por la nación Osage y forzando a sus líderes a viajar a Washington D.C. Si la película intenta presentar un héroe, lo logra de manera forzada a través de los agentes federales, en especial el personaje de Jesse Plemons, Tom White, como sus supuestos salvadores. En una narrativa que se inicia con una representación de un territorio sin ley lleno de violencia, corrupción y codicia, resulta simplista y poco convincente presentar al gobierno como héroes, especialmente teniendo en cuenta su papel en el despojo de los nativos americanos hacia las reservas. Los habitantes de la ciudad no ocultan su prejuicio contra los indígenas, y la película no escatima en resaltar su crueldad y deshumanización.


¿Es Martin Scorsese el Director Adecuado para esta Historia?


A pesar de los méritos de la película, uno debe preguntarse si Martin Scorsese es el director adecuado para contar una historia de aniquilación intentada. Como muchas historias anteriores, la película se centra en un protagonista blanco, con Ernest como el personaje de punto de vista y Bill como su contraparte. Es difícil simpatizar con un personaje dispuesto a dañar a las personas cercanas a su esposa por dinero, independientemente de sus conflictos internos. Mollie, al igual que muchos otros personajes nativos americanos, es retratada como una sufridora perpetua. Uno no puede evitar preguntarse cómo habría sido escrita y dirigida esta historia en manos de un director nativo americano. Es probable que no se hubiera centrado tanto en Ernest y Bill, y los otros personajes indígenas habrían tenido personalidades más distintas y un mayor desarrollo. Este aspecto de la película es decepcionante y se destaca durante los 206 minutos de duración.


Sólidas Interpretaciones de DiCaprio, De Niro y Gladstone


A pesar de las dudas sobre algunas decisiones de Scorsese, el elenco principal de la película ofrece interpretaciones excepcionales. DiCaprio representa a Ernest con todas sus debilidades, convirtiendo a un personaje que debería ser despreciable en alguien casi digno de simpatía. De Niro, por otro lado, retrata a Bill de manera deliciosamente siniestra, capturando la esencia de la avaricia y el cálculo. Personifica a alguien que se integra abiertamente en la cultura Osage para parecer inofensivo y respetado. De Niro infunde al personaje la amenaza necesaria.

Sin embargo, es la actuación de Gladstone como Mollie la que realmente destaca. Encarna a una mujer decidida y enigmática, transmitiendo de manera efectiva la agonía y la fortaleza requeridas de alguien en constante duelo. Otras interpretaciones, como las de Brendan Fraser y John Lithgow, aunque breves y carentes de profundidad, aún llaman la atención por su presencia.


"Killers of the Flower Moon" Vale la Pena para los Fans de Scorsese, pero no Ofrece una Historia Integral


En última instancia, "Killers of the Flower Moon" se queda corta en la innovación. No logra ser una película transformadora ni una obra maestra en la filmografía de Scorsese. En su lugar, se limita a ser un estudio dedicado de un sombrío capítulo histórico que lucha por equilibrar su narrativa. A pesar de los esfuerzos de Scorsese por destacar la injusticia inherente en la historia, la película no logra transmitir de manera efectiva la falta de verdadera justicia para los grupos marginados.

Mis sentimientos hacia "Killers of the Flower Moon" siguen siendo ambivalentes desde mi primera visualización. Es evidente que Scorsese hizo un intento por dar voz a la historia de la nación Osage, pero su enfoque parece forzado y no logra conectar de manera auténtica. A pesar de ganar la confianza y el respeto de quienes colaboraron en la película, está claro que la película no fue concebida para la audiencia Osage, sino para un público más amplio. Aunque podría considerarse un punto de partida para que los creadores nativos e indígenas compartan sus historias con el público en general, se echa en falta una representación más sólida de figuras como Mollie en lugar de enfocarse en personajes como Ernest Burkhart y Tom White. A pesar de contar con un elenco competente y una dirección artística adecuada, "Killers of the Flower Moon" no logra estar a la altura de las expectativas, incluso para los seguidores incondicionales de Scorsese, a menos que estén dispuestos a pasar por alto su intento de idealización. Para aquellos que buscan una película que realmente destaque las voces y los personajes nativos americanos o que ofrezca una narrativa más completa, es aconsejable buscar en otros lugares. Incluso con su prolongada duración, esta película no logra cumplir de manera satisfactoria con esas expectativas.